Rock/Alternative

カサビアンが到達した新機軸『Happenings』が、退屈な日常をサイケデリックな熱狂へと塗り替える!鋭利なビート、陶酔のメロディ、そして爆発する生命のエネルギー!この音に触れるとき、あなたは再び『ロックの魔法』を信じることになる

英国ロック界の重鎮、カサビアンが2024年に放った『Happenings』は、バンドの進化と原点回帰がスリリングに交差する意欲作です。フロントマンのサージ・ピッツォーノが全編セルフプロデュースを手掛けた本作は、あえて収録時間を約26分というタイトな構成に絞り込み、一瞬の隙もない高揚感を凝縮しています。前作で新体制としての地盤を固めた彼らが、再びスタジアムを揺らす確信を持って作り上げた、現代のロック・アンセム集です。
Pop/Soul/Jazz

天使の歌声が、あなたの心にそよ風を運ぶ!オリビア・ニュートン=ジョンが『Have You Never Been Mellow』で描き出した、永遠に色褪せることのない光と安らぎの風景!時代を超えて愛される、究極の癒やしと洗練がここにある

1975年にリリースされた『Have You Never Been Mellow(そよ風の誘惑)』は、オリビア・ニュートン=ジョンが世界的な歌姫としての地位を不動のものにした傑作アルバムです。前作でのグラミー賞受賞という大きな期待の中で発表された本作は、全米アルバム・チャートで1位を獲得しました。彼女の代名詞とも言える透明感あふれる歌声と、穏やかで心地よいサウンドが完璧に調和しており、今なお多くの人々に愛され続けているポップス史に残る一枚です。
Punk/SkaPunk/Garage

ポップ・パンクの未来は、ここから加速し始めた!オール・タイム・ロウが『Put Up Or Shut Up』で刻んだ、永遠に色褪せない青春の鼓動!弾けるビートと甘酸っぱいメロディが交差する、ゼロ年代エモ・シーンを定義づけた衝撃のマスターピースを体感せよ

2006年にリリースされた『Put Up Or Shut Up』は、メリーランド州出身のバンド、All Time Low(オール・タイム・ロウ)の名を世界に知らしめた記念碑的なEPです。当時、メンバーはまだ高校を卒業したばかりの若さでしたが、Hopeless Recordsから放たれた本作は、瞬く間にシーンの注目の的となりました。前作のインディーズ・アルバムからの楽曲を再録し、新曲を加えたこの作品は、彼らの快進撃の幕開けを象徴する、瑞々しいエネルギーに満ちた一枚です。
Rock/Alternative

英国ロックの魂は、この一枚に宿っている!オーシャン・カラー・シーンが『Moseley Shoals』で鳴らした、色褪せることのない黄金の旋律!60年代の情熱と90年代の空気感が交差する、全てのロック・ファンに捧ぐべき永遠のマスターピース

1996年、ブリットポップの熱狂が最高潮に達する中でリリースされたOcean Colour Scene(OCS)の2ndアルバム『Moseley Shoals』は、彼らを一躍トップスターへと押し上げた英国ロックの金字塔です。デビュー作での不遇を乗り越え、自分たちのルーツである60〜70年代のソウルやロックに立ち返ることで生まれたこの作品は、流行に左右されない「本物」の響きを持っていました。ポール・ウェラーやノエル・ギャラガーも絶賛したこのアルバムは、全英チャート2位を記録し、今なおタイムレスな名盤として愛され続けています。
Reggae/Ska

轟音のギターと地響きのような低音が、固定観念を粉砕する!エイジアン・ダブ・ファウンデイションが到達した究極の多文化ミクスチャー『Community Music』!これは単なる音楽ではない、境界線を越えて響き渡る抵抗と連帯の咆哮だ

2000年にリリースされたAsian Dub Foundation(ADF)の3rdアルバム『Community Music』は、彼らのキャリアにおいて最も洗練され、かつ最も攻撃的なエネルギーが凝縮された金字塔的傑作です。前作『Rafi's Revenge』で世界的な注目を集めた彼らが、そのサウンドをより重層的で実験的な次元へと押し上げました。人種差別、政治的不平等といった社会問題を背景に、怒りと希望をダンスミュージックの熱狂へと昇華させたこの一枚は、今なお色褪せない強度を持っています。
Punk/SkaPunk/Garage

フロリダの風を纏い、永遠の夏を歌い鳴らす!ウィ・ザ・キングスが放つセルフタイトル・アルバム『We the Kings (Deluxe Version)』!ポップパンクの黄金律がここに。トラヴィス・クラークの歌声が、あなたの日常を色鮮やかな青春映画へと塗り替える

2007年にリリースされたWe The Kingsのデビューアルバム『We the Kings』は、フロリダの太陽のような明るさと、青春の切なさを閉じ込めたエモ・ポップパンクの傑作です。特にデラックス・バージョンでは、彼らの代表曲に加えて、アコースティック・トラックなどが追加されており、バンドの持つメロディ・センスの高さがより際立っています。MySpace時代の熱狂を象徴するこの一枚は、今なお色褪せないエナジーを放ち続けています。
Pop/Soul/Jazz

破壊神が手にしたのは、80年代を席巻する銀の輝き!イギー・ポップとデヴィッド・ボウイ、黄金のタッグが放つ『Blah-Blah-Blah』!時代を彩るポップ・センスと、魂を揺さぶる重低音のヴォーカルが、聴く者すべてを熱狂の渦へと誘う至高の金字塔

1986年に発表された『Blah-Blah-Blah』は、パンクの教父イギー・ポップが、盟友デヴィッド・ボウイをプロデューサーに迎えて制作した、彼のキャリア史上最も商業的な成功を収めた一枚です。前作までの張り詰めた緊張感や危うさは影を潜め、80年代特有の洗練されたポップ・センスと、イギーの持つ野性的な歌声が見事に融合しました。本作は、それまでのカルト的なアイコンから、世界的なロックスターへと彼を押し上げる重要な架け橋となりました。
Reggae/Ska

伝説のデュオから解き放たれた孤高のクイーン、ミッチー・ワンがアルバム『Power of One』で提示する唯一無二の音世界!ジャマイカの熱い血流とロンドンの洗練されたアーバン・ソウルが火花を散らし、どこまでも自由な『個の力』が全編に宿った、至高のマスターピースがここに誕生した

1990年代のレゲエ・ダンスホールシーンを語る上で欠かせない存在、Louchie Lou & Michie Oneとして知られるMichie One。彼女がソロアーティストとしての真価を世に問うたアルバムが、この『Power of One』です。デュオ時代に見せた爆発的なエネルギーはそのままに、よりパーソナルで多角的な視点から音楽を捉え直した本作は、一人の女性としての強さと、ジャンルを越境する自由な感性が同居しています。単なるダンスホール・アルバムの枠に収まらない、彼女のアイデンティティが凝縮された一枚です。
Pop/Soul/Jazz

失った愛も、癒えない孤独も、すべては自分を形作る欠片!イアン・ディオールが『leave me where you found me』で鳴らすのは、壊れた心を見つけた場所から一歩踏み出し、新たな光へと歩み始めるための解放のメロディである

2023年にリリースされたIann Dior(イアン・ディオール)のアルバム『leave me where you found me』は、彼がポップ・パンクやエモ・ラップの旗手として確立した地位から、さらに一歩踏み出し、自身の内面と向き合った意欲作です。24KGoldnとの「Mood」の大ヒットで世界的なスターとなった彼が、華やかなスポットライトの裏側にある孤独や、過去の恋愛、そして自分自身を見失いそうになる葛藤を赤裸々に綴っています。タイトルが示す通り、「見つけた場所にそのままにしておいて」という切実な願いと、そこからの脱却をテーマにした、エモーショナルでパーソナルな一枚に仕上がっています。
Punk/SkaPunk/Garage

冷徹な重低音が文明の欺瞞を粉砕し、研ぎ澄まされた怒りのリフが魂の覚醒を促す!アース・クライシスが『Destroy The Machines』で提示したのは、音楽という名の武器であり、地球と生命の尊厳を取り戻すための聖戦の記録である

1995年にリリースされたEarth Crisis(アース・クライシス)のファースト・フルアルバム『Destroy The Machines』は、ハードコア・パンクの歴史における決定的な転換点となった一枚です。彼らはニューヨーク州シラキュースから現れ、「ヴィーガン・ストレートエッジ」という思想を掲げ、環境破壊や動物虐待に対する怒りを凄まじい轟音へと昇華させました。単なる音楽の枠を超え、ライフスタイルや政治的メッセージを強烈に打ち出した本作は、後のメタルコアやニュースクール・ハードコアのシーンに計り知れない影響を与え続けています。
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