Reggae/Ska

炎の伝道師、キング・シャンゴのベスト・ワーク集!初期の硬派なダンスホールから、ラスターファリ思想を深めたコンシャス・レゲエまで、ケイプルトンのキャリアを網羅した21曲のマスターピース『Capleton Selects Reggae Dancehall』

ジャマイカが生んだ伝説的なディージェイ(DeJey)、Capleton(キャプルトン)による『Capleton Selects Reggae Dancehall』は、彼の長きにわたるキャリアの中から厳選されたヒット曲や重要曲を収録したコンピレーション・アルバムです。1990年代初頭のダンスホールシーンに登場し、初期のトースティングスタイルから、ルーツレゲエに回帰した「コンシャス・ダンスホール」の立役者となった彼の変遷を辿ることができます。全21曲というボリュームで、彼のトレードマークである炎のように熱く、パワフルなフロウと、ラスターファリの教義に基づいた強烈な社会批評や精神的なメッセージを余すところなく伝えています。このアルバムは、彼がシーンに残した巨大な足跡を俯瞰する上で最高の入門編であり、ファンにとっても必携の一枚です。
Pop/Soul/Jazz

ローファイな質感と極上のポップセンスの融合!TikTok発の世界的ヒット曲「Honeypie」を収録した、LAの新鋭ジョーニーのデビュープロジェクト『For Abby』!インディーポップ、スラック・ロック、ヒップホップのエッセンスを軽快にブレンド

アメリカのシンガーソングライター兼プロデューサーであるJAWNY(旧名:Johnny Utah)が、2020年10月にInterscope Recordsからリリースしたデビュープロジェクトが、このミックステープ『For Abby』です。TikTokでの大ヒット曲「Honeypie」を含む本作は、彼の名を世界中に知らしめるきっかけとなりました。JAWNY自身が「EPではなくミックステープ」と表現するように、楽曲はジャンルにとらわれない自由な発想で構成されており、リスナーを彼のユニークで内省的な世界観へと誘います。タイトルの「Abby」は、彼が当時経験した大きな失恋を象徴しており、失われた関係に対する混乱、怒り、そして皮肉的な受容といった、生々しい感情が楽曲全体を貫いています。
Reggae/Ska

1979年に英国で放たれた衝撃のデビュー作!ザ・スペシャルズの『The Specials』は、スカとパンクを融合させ、レイシズムや社会問題を痛烈に風刺した2トーン・ムーブメントの金字塔!強烈なメッセージが時代を超えて響き渡る、パンク以降の最重要アルバム

The Specialsが1979年にリリースしたセルフタイトルのデビューアルバム『The Specials』は、単なる音楽作品に留まらず、当時の英国社会における緊張と文化的な対立を鮮明に映し出したドキュメントです。彼らはこの作品で、白人と黒人のメンバーが共存するバンドとして、ルーツであるジャマイカのスカやロックステディに、パンク・ロックの即時性と怒りを融合させました。プロデューサーにThe Clashのミック・ジョーンズを迎え、彼らが立ち上げたレーベル「2トーン・レコーズ」の名を冠したこのアルバムは、人種間の調和と、サッチャー政権下の不況に対する反骨精神を体現し、一躍社会現象を巻き起こしました。
Punk/SkaPunk/Garage

1980年代英国のモッズ・リバイバル・シーンを象徴したザ・プリズナーズの『Thewisermiserdemelza: Complete Big Beat Sessions』は、決定版音源集!60年代R&B、ガレージ・パンク、初期サイケデリックを融合させたハモンド・オルガン・ロックの集大成

本作品『Thewisermiserdemelza: Complete Big Beat Sessions』は、The Prisonersが1983年から1984年にかけてAce RecordsのサブレーベルであるBig Beat Recordsで制作した全音源を収録した包括的なコレクションである。オリジナルアルバム『Thewisermiserdemelza』に加え、EP『The Electric Fit』収録曲や未発表テイク等を含み、彼らの活動における重要な時期を網羅している。この時期、バンドはソングライターのグラハム・デイによるパンク的な荒々しさと、後に著名なキーボーディストとなるジェームス・テイラーのハモンド・オルガンが有機的に融合し、独自の音楽性を確立した。当時のメンバーがレコーディング環境の商業的側面に対して懐疑的な見解を示していたにもかかわらず、このセッション群は、The Prisonersの最も創造的で影響力の大きかった時代を記録したものとして、後世の音楽ファンやアーティストから高い評価を得ている。
Reggae/Ska

アパッチ・インディアンの『Make Way For The Indian』は、レゲエとパンジャービー・ビートが交差する多文化クロスオーバー・サウンドの先駆点!異文化が混ざるのではなく、混ざり合って生まれた『新しい音楽のアイデンティティ』がここにある

Apache Indianの『Make Way For The Indian』は、1995年にリリースされた、レゲエ/ダンスホールを軸にしながらも、バングラ、ヒップホップ、ラガマフィンといった多様な文化を大胆にミックスしたアルバムである。イギリスとインド、そしてカリブの音楽が交差する独自のサウンドは、当時としても革新的であり、現在のクロスオーバー音楽の潮流を先取りしていた作品だ。単なる異文化ミックスではなく、Apache Indian自身のルーツとストリート・リアリティを反映した強い個性が脈打っており、国境もジャンルも越えて響くパワフルなメッセージ性が特徴となっている。
House/Electronic

DJマーキー & XRSの『In Rotation』は、アグレッシブさと多幸感が矛盾せず、体も心も同時に揺らしてくれる!ときに美しく、ときにスムースに、そして常にグルーヴィ。D’n’Bが持つ未来性とポップネスの黄金比を刻み込んだ、永遠に“回り続ける”ダンスミュージックの心臓部

DJマーキー & XRSの『In Rotation』は、ブラジル出身のドラムンベース・デュオが2000年代前半に世界へ提示した躍動と多幸感に満ちた一枚だ。UK発祥のドラムンベースを自国の空気感とメロディ感覚で再解釈し、軽やかでいてスピリットに満ちた「南半球のD’n’B」の代名詞といえる音像がここにはある。煌びやかなベースライン、心を持ち上げるコード展開、そしてハウスやジャズ、ポップス的な流麗さが絶妙に融合した作品だ。
Reggae/Ska

ガーネット・シルクの『Reggae Anthology: Music Is the Rod』は、愛と信仰を歌に変え、魂で響かせる“現代の預言者”が残した祈りのレゲエ!90年代デジタル期の荒波の中で、心の奥に灯をともすような温もりとスピリチュアルな真実を宿した永遠のメッセージ

ジャマイカのレゲエ・シーンにおいて“魂の声”と称されたシンガー、Garnett Silk(ガーネット・シルク)。彼が短い生涯で残した輝きを集約したコンピレーションが、『Reggae Anthology: Music Is the Rod』である。1990年代初頭のダンスホール・レゲエ全盛期にありながら、スピリチュアルでルーツ志向のサウンドを貫いたガーネットの歌声は、今もなお聴く者の心を震わせる。宗教的信念と人間愛、社会へのメッセージが融合したこの作品は、まさに“信仰と魂のレゲエ”を体現する決定盤だ。
Pop/Soul/Jazz

フロック・オブ・シーガルズの『A Flock of Seagulls』は、眩いシンセと孤独な夢想が交錯する、80年代の未来予言書!テクノロジーが希望と不安を同時に孕んでいた時代、リバーブに包まれたギターと煌めくシンセが描き出すのは、宇宙を彷徨う孤独な心の旅

1982年にリリースされたA Flock of Seagullsのデビュー・アルバム『A Flock of Seagulls』は、80年代ニューウェーブの象徴とも言える一枚だ。印象的なシンセサウンド、空間的なギター、そしてSF的な世界観を融合させたこの作品は、バンドの美意識と独特の音楽的個性を決定づけた。特に代表曲「I Ran (So Far Away)」は、80年代ポップカルチャーを語る上で欠かせないアンセムとなり、バンドの存在を世界中に知らしめた。
Punk/SkaPunk/Garage

オールが1998年に放った『Mass Nerder』は、一度聴いたら忘れられないキラーチューンが満載!ポップパンクの甘さとハードコアの鋭さが、完璧なバランスで融合した90年代屈指の傑作

アメリカのメロディック・ハードコア/パンクバンド、Allが1998年にリリースした通算7作目のスタジオアルバム『Mass Nerder』は、バンド史上最もタイトでエネルギッシュな作品の一つとして評価されています。バンドの核であるBill Stevenson(ドラム)とKarl Alvarez(ベース)、そしてStephen Egerton(ギター)による鉄壁の演奏陣に、チャド・プライス(Chad Price)の力強くも情感豊かなボーカルが加わり、彼らが追求する「All Music」の理想形を体現しています。タイトルの「Mass Nerder(集団オタク)」が示唆するように、社会に対する皮肉や内省的なテーマを、高速かつメロディアスな楽曲群を通して表現しています。本作は、短尺の楽曲を多数収録し、疾走感あふれるパンクのエッセンスが凝縮された、まさに彼らのキャリアを代表する一枚です。
Heavy metal/Hard Rock

孤独の祈りが、音となって静かに世界を包み込む!マン・オブ・ソローズの『Man of Sorrows』は、沈黙の中に救済を見出すポストロック黙示録!苦悩と希望の境界線に立ち尽くす者たちに寄り添う、“美しい絶望”の音楽体験だ

孤高のメランコリック・ロックバンド Man of Sorrows が放つセルフタイトル作『Man of Sorrows』は、静謐な絶望と内省の美を極限まで研ぎ澄ました一枚だ。アルバム全体に漂うのは、喪失感と祈りのような情感。ポストロックやダークフォーク、オルタナティブの要素を内包しながら、過剰な装飾を排除したサウンドが聴く者の心に深く染み渡る。まるで、壊れた信仰と再生の狭間を音で描いたような作品であり、その静かな激しさは聴くたびに胸の奥を締めつける。