Rockabilly/Psychobilly

地獄から這い出たサイコビリーの始祖メテオスの『Bastard Sons of a Rock’n’Roll Devil』!狂気とユーモアとロックンロールをミックスした強烈な一枚で、あなたの魂を燃え上がらせる

サイコビリーの元祖にして永遠の異端児、The Meteorsが2004年に放ったアルバム『Bastard Sons of a Rock'n'Roll Devil』は、そのタイトルからして只者ではない迫力を放っています。暴走するスラップベース、ガレージ感むき出しのギターリフ、そしてポール・フィーネンの不敵なボーカル。聴く者を悪魔のロカビリーパーティへと誘うこの一枚は、サイコビリーというジャンルの自由さと狂気を再確認させてくれるアルバムです。
Rock/Alternative

衝動、野心、スタイルが火花を散らす!マネスキンが放つ『Chosen』は、ただのデビュー作ではない!イタリアの地下シーンから世界のメインステージへ駆け上がる、次世代ロックスターの“選ばれし瞬間”が、ここに詰まっている!

イタリア出身のロックバンド、Måneskin(マネスキン)が2017年にリリースした『Chosen』は、彼らのキャリアの幕開けを告げるミニアルバムだ。イタリアのオーディション番組『X Factor』でのパフォーマンスをきっかけに注目を集めた彼らが、自信に満ちた姿勢で世界へ向けて放った第一声でもある。荒削りながらも強烈な個性とエネルギーに満ちたこの作品は、まさに“選ばれし者”の名にふさわしいデビュー作だ。
Rockabilly/Psychobilly

狂気とロカビリーが出会ったとき、サイコビリーの伝説が始まった――マッド・シンの原点『Amphigory』は、荒削りな衝動とホラー美学が火花を散らす、反骨と熱狂のロックンロール黙示録!

ドイツ発のサイコビリー巨人、Mad Sinの初期衝動がそのままパッケージングされた1988年作『Amphigory』は、アンダーグラウンドの火種として今も多くのファンに語り継がれる怪作だ。粗削りながらもエネルギッシュなパフォーマンス、パンクの攻撃性とロカビリーの弾むようなビートを融合させたスタイルは、サイコビリーというジャンルの自由さと混沌を象徴している。
Punk/SkaPunk/Garage

70年代のパンク魂が現代に蘇る。M.U.T.T.の『Bad to the Bone』は、グラムロックの妖しさとガレージパンクの荒々しさを詰め込んだ、骨の髄までロックンロールな一枚!

鋭利なギター、爆発的なエネルギー、そして反骨精神に満ちた歌詞で聴く者を挑発するサンフランシスコ発のパンクバンド、M.U.T.T.。2022年にリリースされたフルアルバム『Bad to the Bone』は、70年代末のロウで荒々しいパンク・ロックの精神を21世紀に甦らせた一枚だ。グラマラスなロックンロールとガレージ・パンクの間を駆け抜けるようなスピード感と、どこか退廃的でキャッチーな旋律が交錯するこのアルバムは、ノスタルジックでありながらも鮮烈に現代的。まさに「骨の髄まで悪い」、そのタイトルに偽りなしのロックンロール・カタルシスである。
Rockabilly/Psychobilly

ロング・トール・テキサンズが放つ『Headless』は、サイコビリーの型をぶち壊しながら、ユーモアとスピードとパンキッシュな美学を詰め込んだ、まさに“音のアミューズメントパーク”。不条理でキャッチーな世界観に巻き込まれていく!

長年にわたりUKサイコビリー/ネオロカ・シーンの異端児として名を馳せてきたThe Long Tall Texans(ロング・トール・テキサンズ)。その中でも2017年にリリースされた『Headless』は、彼らの勢いと実験性が程よく融合した快作である。本作は、彼らの真骨頂ともいえるコミカルさとワイルドな演奏力、そして不気味な世界観が一体となった、聴き応え満点のアルバムだ。
Punk/SkaPunk/Garage

暴力的で誤解されがちな表層の奥にこそ宿る、リアルで純粋なストリートの真実!ザ・ラストリゾートが1982年に遺した『A Way of Life: Skinhead Anthems』は、スキンヘッド=反抗という図式を超え、社会の底辺で生き抜く者たちの“存在証明”となった

1982年にリリースされたThe Last Resortの『A Way of Life: Skinhead Anthems』は、Oi!パンクというジャンルを象徴するアルバムとして、今もなお多くのストリート・ミュージック愛好家に支持され続けている。この作品は、単なる音楽の枠を超え、当時のイギリス社会における若者たちの怒り、葛藤、そしてアイデンティティの象徴でもある。暴力的でありながら誠実。粗野であるがゆえにリアル。それがこのアルバムの最大の魅力である。
Pop/Soul/Jazz

MUNAのフロントウーマン、ケイティ・ギャビンが放つ初のソロアルバム『What A Relief』は、ポップミュージックが美しくて、革新的でいられることを証明する、2020年代の新たな傑作

Katie Gavin――MUNAのフロントウーマンとして知られる彼女が、自身の感性をさらに深く掘り下げたソロ・デビュー作『What A Relief』。このアルバムは、パーソナルな苦悩と解放のプロセスを、繊細でありながらも芯のあるサウンドに託して描かれている。ミニマルで実験的なアプローチと、Katie独自のポップネスが絶妙に混ざり合い、聴き手の感情をじわじわと揺さぶる一枚だ。
Rock/Alternative

ジャクソン・ブラウンが『Lawyers in Love』で描き出すのは、風刺と哀愁に満ちたサウンドスケープ。社会的メッセージとメロディの美しさが絶妙に絡み合い、聴く者を静かに揺さぶるロック・アルバムの真髄

1983年にリリースされたJackson Browneの7作目のスタジオアルバム『Lawyers in Love』は、彼のキャリアの中でも転機となる一枚です。70年代の内省的でフォーク・ロック的な作風から、より政治的かつ風刺的な視点を取り入れた作品へとシフト。このアルバムでは、アメリカの社会状況や冷戦下の空気を軽妙なユーモアで包みながらも、深いメッセージを込めたリリックと、ポップ・ロック色の強まったサウンドが印象的に響きます。
Pop/Soul/Jazz

アイダーが紡ぐ『Late to the World』は、エレクトロニカとドリームポップの余白に宿る、ふたりの声が描くのは、世界に追いつくのではなく、自分自身に追いついていくための旅の記録

UKの女性デュオIDERによる2023年リリースのアルバム『Late to the World』は、前作『Emotional Education』からの進化を感じさせる、内省的かつ情感豊かな一枚。コロナ禍を経て制作されたこのアルバムは、孤独、自己再生、そして希望をテーマに据えながら、IDERらしい繊細なハーモニーと洗練されたエレクトロ・ポップのサウンドで彩られている。現代的なポップの中に隠された強いメッセージと感情の波が、聴く者の心に静かに刺さってくる。
Pop/Soul/Jazz

ハーフ・アライブの『Conditions Of A Punk』は、”パンク”とは心の状態だと静かに訴えるこのアルバムは、私たちが誰かを愛すること、傷つくこと、そして再び立ち上がることの意味を、ビートと旋律で語りかけてくる

カリフォルニア出身のインディー・ポップバンド、half•aliveが2022年にリリースした2ndアルバム『Conditions Of A Punk』は、前作から大きな進化を遂げた意欲作だ。21曲というボリュームながら、アルバム全体が一つの物語のように構成されており、リスナーを感情の起伏に富んだ旅へと誘う。テーマは“愛と喪失”、そして“自己受容”。ポップ、ロック、R&B、エレクトロなど多彩なジャンルを行き来しながら、詩的なリリックと洗練されたサウンドで独自の世界を築き上げている。