Rock/Alternative

Rock/Alternative

ハッピー・マンデーズの『Pills ‘N’ Thrills And Bellyaches』は、狂騒のマッドチェスター・ムーヴメントを象徴する、ルーズで中毒的なグルーヴとユーモアが詰まった歴史的名盤!ダンスフロアとロックシーンを同時に揺らした90年代の熱狂を、今なお生々しく響かせる一枚

Happy Mondaysの代表作『Pills 'N' Thrills And Bellyaches』(1990年)は、マンチェスター・ムーヴメント、いわゆる「マッドチェスター」の熱狂を最も象徴するアルバムのひとつです。ダンスビートとロックの荒々しさ、そして独特のルーズなユーモアが融合し、クラブカルチャーとインディロックの境界線を消し去った作品として音楽史に名を刻んでいます。当時のUKシーンを決定づける重要作でありながら、今聴いてもその鮮烈さは少しも色褪せません。
Rock/Alternative

ノースサイドの『Chicken Rhythms』は、ストリートのリアルな空気とクラブカルチャーの高揚感を軽やかに融合させ、マッドチェスターの煌めきと儚さを同時に刻み込んだ、90sインディ・ダンスの隠れた宝石

1991年にリリースされたNorthside『Chicken Rhythms』は、マンチェスター発の「マッドチェスター」ムーブメントの中で生まれた唯一のスタジオ・アルバムです。ハッピー・マンデーズやインスパイラル・カーペッツと並び語られることの多い彼らですが、よりポップで軽快なメロディ感とシンプルなビートを前面に押し出し、ダンサブルで親しみやすい作品に仕上げています。当時のUKインディ・シーンの熱気と、ストリート感のあるリアリティを凝縮した一枚と言えるでしょう。
Rock/Alternative

ナイン・インチ・ネイルズの『Pretty Hate Machine』は、冷徹なシンセと激烈なビートが絡み合い、怒りと孤独が剥き出しになる瞬間を閉じ込めた革新的デビュー作!インダストリアル・ロックの扉をこじ開け、暗闇の中に新しい光を灯した歴史的マイルストーンだ

Nine Inch Nailsのデビューアルバム『Pretty Hate Machine』(1989年)は、インダストリアル・ロックの歴史において決定的な瞬間を刻んだ作品だ。トレント・レズナーがほぼ独力で作り上げたこのアルバムは、シンセサイ...
Rock/Alternative

華やかなニュー・ロマンティックの旗手から、クラブカルチャーを先取りした都会的サウンドの探求者へ!デュラン・デュランの『Big Thing』は、ポップの魔法と実験精神を絶妙に掛け合わせ、80年代後期の空気を鮮やかに切り取った転換点のアルバム

1988年にリリースされたDuran Duranの『Big Thing』は、バンドにとって大きな転換点となったアルバムです。80年代初頭から中盤にかけての華やかなニュー・ロマンティック/シンセポップ路線から一歩進み、ダンス・ミュージックやハウスの要素を大胆に取り入れた意欲作として位置づけられます。当時の音楽シーンはアシッドハウスやエレクトロの台頭で大きく変わりつつあり、Duran Duranはその流れをいち早くキャッチし、自らのポップセンスに融合させることで新たな姿を提示しました。キャッチーなメロディに支えられながらも、よりダークでアーバンな雰囲気をまとうこの作品は、彼らの進化を示す重要な一枚です。
Rock/Alternative

デヴィッド・ボウイの『Aladdin Sane』は、ジギーの栄光を背負いながら、狂気と美を織り交ぜた“若き異端者”の肖像。華やかなグラムロックに不協和のピアノ、時代の混乱とボウイ自身の内面を刻み込んだ大胆な音楽的実験であり、永遠に聴き手を惑わせる魔術的名盤

David Bowieの1973年作『Aladdin Sane』は、『The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars』の大成功を受けてリリースされたアルバムであり、ボウイが“Ziggy”というキャラクターをさらに拡張しつつも、より退廃的で実験的な要素を取り込んだ作品です。タイトルは“a lad insane(狂気の若者)”という言葉遊びで、彼自身のツアー中の経験や、急速に拡大する名声への不安や混乱を反映しています。グラムロックの華やかさに加えて、ジャズやアバンギャルドの要素も混ざり合い、ボウイの多面的な音楽性が炸裂したアルバムといえるでしょう。
Rock/Alternative

スーパーグラスの『I Should Coco』 は、 90年代ブリットポップ黄金期の中で異彩を放った、若さと勢いと反骨精神がギュッと詰まった爆発的デビュー作!瞬間的に心を奪うメロディが、聴く者を一気に90年代の熱狂へと連れ戻す一枚

Supergrassのデビューアルバム『I Should Coco』(1995年)は、ブリットポップ全盛期の熱気と若さをそのままパッケージした、疾走感あふれる作品です。平均年齢20歳という若さで放たれたこのアルバムは、エネルギッシュな演奏とキャッチーなメロディ、そしてちょっとしたユーモアが詰め込まれた、まさに青春の爆発のような一枚。ブリットポップの中でも、よりパンクやガレージの衝動を色濃く反映し、聴く者の心を一瞬で高揚させます。
Rock/Alternative

ジーザス・ジョーンズの『Doubt』 は、 デジタルとアナログがせめぎ合う90年代初頭、シンセとギターの疾走感が交差し、世界をポジティブな高揚感で包み込むダンスロックの金字塔!時代の転換期をそのまま音に閉じ込めた、未来への鼓動が鳴り響くアルバム

イギリス出身のオルタナティブ・ダンスロックバンド、Jesus Jones が1991年にリリースしたセカンドアルバム『Doubt』は、90年代初頭の音楽シーンにおいてポップとロック、そしてダンスビートを絶妙に融合させた象徴的作品です。マンチェスター・ムーブメントやマッドチェスターと呼ばれるシーンが盛り上がる中、このアルバムはバンドの代表曲を多数収録し、国際的な成功を収めるきっかけとなりました。その軽快かつ鋭いサウンドは、当時のクラブカルチャーとロックバンドのエネルギーを同時に感じさせ、今聴いてもフレッシュな魅力を放っています。
Rock/Alternative

ザ・ローリング・ストーンズの『December’s Children (And Everybody’s)』 は、 若き悪童たちがブルースとロックンロールの魂を全身で受け止め、反逆の衝動と瑞々しい情熱をひとつの塊にして放り投げた、1960年代ロンドン発・世界を席巻する直前の息づかいが生々しく刻まれた一枚

The Rolling Stonesの『December's Children (And Everybody's)』は、1965年にリリースされた、バンドの初期衝動とブルースへの愛情が色濃く刻まれたアルバムです。全体を通して、R&Bカバーとオリジナル曲が混在し、当時のライブの熱気や若々しい勢いがそのまま封じ込められています。アメリカ市場向けに編成された本作は、シングルヒットを含みつつも、アルバム全体でThe Stonesがロックンロールの荒々しさとソウルフルな表現力を兼ね備えた存在であることを証明しています。
Rock/Alternative

ザ・ルミニアーズの『Automatic』は、 人生の喜びや痛み、そしてその間にある静かな瞬間を、詩的な歌詞と深く響くメロディで描き出し、聴く者を時間も場所も超えた“心の旅”へと誘う、まるで一冊の小説のような傑作アルバム

The Lumineersの最新アルバム『Automatic』は、彼らの代名詞ともいえるフォークロックの温かみと、シネマティックな物語性をさらに進化させた一枚です。アコースティックギター、ピアノ、ストリングスが織りなす豊かなサウンドに、ウェスリー・シュルツの哀愁漂うボーカルが乗り、聴く者をまるでロードムービーの主人公のような心境へと誘います。過去作よりも洗練されながら、感情の奥深くまで響く楽曲群が並び、聴くほどに味わいが増す作品となっています。
Rock/Alternative

ザ・リバティーンズの『All Quiet on the Eastern Esplanade』は、9年ぶりに鳴らされる音は、かつての無軌道な衝動と、歳月が刻んだ深い陰影を同時に宿す。荒削りなギターが潮騒のように押し寄せ、ペトとカールの交差する声が過去と現在を縫い合わせる

2004年~2015年にかけてバンドとしての浮き沈みを経験したThe Libertinesが、9年ぶりに本格的な新作『All Quiet on the Eastern Esplanade』をリリースしました。Margateの自前スタジオ「Albion Rooms」をベースに録音された本作は、混沌とした過去を乗り越え、成熟したバンドの再生を示す作品。クラシックなインディー・ロックの魅力を保ちながらも、メンバー4人全員が執筆に関わった多彩な楽曲構成によって、“今のLibertines”の深みと絆が表れています。